Festiwal w Sundance na półmetku. Najciekawsze premiery

Stworzony przez Roberta Redforda festiwal kina niezależnego gości co roku premiery twórców, dla których wzorem jest raczej Todd Solondz (“Happiness”, “Palindromy”) niż David Fincher (“The Social Network”, “Dziewczyna z tatuażem smoka”) i raczej Andrew Bujalski (odkrycie festiwalu Nowe Horyzonty sprzed sześciu lat) niż Andrzej Wajda. O większości z nich nigdy nie słyszeliście. Ale o dużej części z nich jeszcze usłyszycie – za dwa, trzy, pięć lat. Sundance bowiem powołano do życia po to, by “odkrywać i pomagać rozwijać niezależnych artystów i widownie”, jak stoi na stronie Sundance Institute. W tym kontekście dziwi sformułowanie “rozwijać widownie”. Wydawałoby się, że widownie po prostu są, a twórcy albo je zdobędą, albo nie. Przykład z polskiego podwórka – mianowicie Nowych Horyzontów, które doczekały się społeczności skupionej wokół festiwalu i działalności wydawniczej Stowarzyszenia Nowe Horyzonty – pokazuje, że to nieprawda. Publiczność można kształtować – edukować, wystawiać na działanie specyficznyczych filmów – całkiem świadomie.

Tylko w Sundance – no, może jeszcze w Nowym Jorku podczas Tribeca Film Festival, na Toronto Film Festival i we Wrocławiu właśnie – mogłaby się zdarzyć taka historia, jak opisana przez “GQ” konferencja prasowa, w trakcie której 6-letnia bohaterka “Beasts of the Southern Wild” Benha Zeitlina, Hushpuppy

(Quvenzhané Wallis), podbiła serca gości konferencji prasowej swoją żywością, bystrością i świetnymi podsumowującymi odzywkami. Ten film zresztą – namaszaczany na jeden z większych sukcesów festiwalu – w dużej mierze opiera się na jej nieszkolonym talencie. Hushpuppy jest bowiem w mi(s)tycznej rzeczywistości “Bestii południowej dziczy” ośrodkiem akcji. Zaś sukces tego dziewacznego filmu – przedstawiającego losy dziewczynki muszącej radzić sobie z kataklizmem, tajemniczą chorobą taty i plagą dziwacznych zwierząt – zmierzyć można gotowością kupców do wprowadzenia go do dystrybucji. Zainteresowani są, według "Hollywood Reportera", np. bracia Weinstein (Miramax), Fox Searchlight czy Sony Pictures Classics. Ta ostatnia firma przygląda się też z zainteresowaniem “Arbitrage” – thrillerowi nowojorczyka Nicholasa Jareckiego, o którym pisaliśmy w NaTemat w zeszłym tygodniu. Historia osadzona w realiach nowojorskiej giełdy najwyraźniej wydaje się dystrybutorom gorąca. Rozczarowujący niektórych dramat “The Words” poświęcony plagiatowi popełnionemu przez znanego pisarza (przystojniak Bradley Cooper z “Kac Vegas”),

pisarza (przystojniak Bradley Cooper z “Kac Vegas”), podpisany przez Briana Klugmana i Lee Sternthala, dostał się z kolei – kosztem dwóch milionów dolarów – w ręce CBS Films. Duże zainteresowanie wzbudza dokument rapera Ice-T, który przepytał praktycznie wszystkich najważniejszych twórców hiphopowych, by stworzyć wiarygodny obraz tego, czym jest “The Art of Rap”. Rozczarowali natomiast faworyci – Stephen Frears (“Niebezpieczne związki”, Królowa”) nie zachwycił swoją komedią rodem z Vegas pt. “Lay the Favorite”,“ a Rodrigo Cortés (twórca emocjonującego “Pogrzebanego”) wzbudził mieszane reakcje horrorem "Red Lights" z udziałem Roberta de Niro, Sigourney Weaver i Elizabeth Olsen.

Skoro mowa o Elizabeth, warto przypomnieć, że jedną z najciekawszych tegorocznych premier zawdzięczamy festiwalowi w Sundance. Rewelacyjna, pełna niedopowiedzeń “Martha Marcy May Marlene”,